Ящик с набросками

Знаете, что самое страшное в переездах? Не всё можно с собой забрать. Когда мы покидали Крым в 2015, не было моста, не ходили поезда, не работали перевозочные компании, а у нас не было машины — в общем, перевозка вещей была дороже, чем их стоимость. Мы всё распродали, оставив 5 коробок «самого ценного» у подруги в подвале. Наконец я смогла перевезти эти коробки к родственникам в Россию — и понимаю, что мои возможности перемещения их опять ограничены лимитом багажного веса аэрокомпании. Большую часть из них я не могу взять с собой в Австралию, что опять порождает боль и горечь сожаления.

Самое горькое чувство сожаления вызывают разные штучки, когда-то отысканные и подобранные для разных идей и задумок. Разложив их перед собой, сижу и рыдаю, с сердцем, разрывающимся от горя. Как жаль, что не удалось это всё осуществить! Шитьё для юбки (таких уже не носят). Подзор для скатерти (уже не до неё). Лён для вышивки (куда там вышивать, зрение подохло). Краски по стеклу (блин, всё). Красивейшая тесьма (куда ее?) Клубок прекрасных ниток для варежек (нафига мне в Австралии варежки?) А детские игрушки и книжки, из которых ребенок вырос, пока они валялись в крымском подвале?! Это отдельные горькие слёзы.

Чувство сожаления равнозначно переживанию смерти: больше никогда. Очень трудно справляться со знанием, что чего-то ты больше никогда не сделаешь. У тебя не будет на это сил, здоровья, вдохновения. А какая была классная идея! Как от нее искрило! Как ты горела энтузиазмом! И теперь ты понимаешь, что — нет, больше никогда. Ты умер для неё, она для тебя. Но в неё вложено столько надежды и — уже! — энергии, что хоронить её так тяжело! Как хоронить часть себя. Это действительно трудно, особенно если идея частично овеществлена — в заготовленных материалах, в набросках. Видели вы когда-нибудь, как старые люди хранят всякий хлам? То, что предназначалось для «смастерить своими руками». Старые выкройки, отрезы тканей, двадцать лет назад вышедших из моды, недовязанные кофты. Деревянные заготовки для полочек, лет тридцать хранимые в гараже. И тому подобное. У каждого есть похожие скелеты в шкафу — скелеты идей и задумок. Люди обычно убеждают себя, что когда-нибудь кому-нибудь пригодится или что они сами как-нибудь найдут время — и вот тогда… Но нет. Никогда.

Маленькие смерти больших проектов мы переживаем на протяжении всей жизни. Как с этим справляться? С непереносимым чувством сожаления, боли и утраты? Как не грызть себя? — думала я, глядя на кучку останков своих рукодельческих замыслов. И вдруг меня осенило: ящик с набросками!!! Как же я могла забыть?!

Ящик с набросками

Это был клиентский случай, в котором речь шла о внутренних препятствиях к творчеству, о психологических блокировках. Их удалось раскопать с помощью психодайвинга, и нужно было придумать рабочую практику, как с ними справляться. Если не вдаваться в подробности, то суть проблемы заключалась в самопоедании себя за то, что из наброска не вырос целостный и законченный проект. На стадии эскиза энергия была, а потом вдруг иссякла. А если картина во всю стену не написана — значит, я не творческий человек и вообще бездарь. Не потому, что не могу, а потому, что не хочу ее писать. Получается, что творческой энергии у меня нет — или ее хватает только на придумывание. А зачем тогда придумывать? Зачем вообще всё это было, если я не творческий человек? А я точно не творческий человек, потому что после «наброска», то есть продумывания идеи, мне больше не хочется ее осуществлять. И теперь этот набросок не только не радует, но еще и гнетёт, как бы укоряя и упрекая за свою нереализованность. И далее по кругу.

Когда мы накрутили пару-тройку циклов, я почувствовала, что претензии набросков к творцу и творца к наброскам настолько велики, что их нужно чем-нибудь снять. И предложила завести специальный ящик с набросками. Складывать в него наброски, эскизы, идеи, заметки, задумки и замыслы любого уровня проработанности. И считать, что они закончены — на уровне идеи или эскиза. Как эскиз — это закончено. А вырастет ли из него большое произведение — не важно, зависит от уровня энергии и вдохновения. В ящике они будут жить своей жизнью, сами для себя, а не для будущих «картин». И это будет ящик, в который можно нырять за вдохновением. Залез, выбрал понравившийся эскиз — и что-нибудь с ним сделал. Подрисовал чуть-чуть. Или вдохновился на что-то другое. А остальными просто полюбовался. Ты им ничем не обязан. Они от тебя ничего не ждут. Ты уже дал им жизнь, они закончены — в своем бытии наброска. Если будет твоя добрая воля и вдохновение — ты что-нибудь с ними сделаешь. С кем-то из них. А если не будет — то нет. (прокрутить ту же мысль пару-тройку раз для лучшей укладки в голове)

Иными словами, ящик с набросками — это не список дел, гигантских, почти неисполнимых, требующих неиссякаемого источника энергии, и поэтому удавливающих всякое вдохновение на корню. Нет, ящик с набросками — это сундук с сокровищами. Где можно рыться в свое удовольствие и выкапывать что-нибудь интересное. Или увлекаться чем-нибудь ненадолго. Универсальный вдохновитель и источник радости.

Творец вдохновения

Что дает творческому, то есть тонко организованному человеку ящик для набросков? Он дает свободу.

Все задумки и идеи перестают считаться ПЛАНАМИ, отбирающими нашу энергию, и становятся ЭСКИЗАМИ, которые дают энергию. Планы властвуют над нами, они императивны, мы должны и обязаны их выполнить, они обычно содержатся в категории «надо». Эскизы — это возможности, они свободны и освобождающи, они окрыляют и воодушевляют, и обычно содержатся в категории «хочу» или «можно».

Если у вас внутри устроено так же или похоже, то практика «ящик с набросками» может вам помочь.

Не удивительно, что клиентка вдохновилась. И завела такой ящик! Она потрудилась и склеила коробку из красивой бумаги. Через пару недель я получила от нее восторженный отзыв, который она — ура! — разрешила опубликовать. Потому что она считает, что практика «ящик с набросками» может оказаться полезна для всех творческих людей. Особенно для тех, кого мучает нереализованность их блестящих, но ресурсозатратных идей. И я с ней согласна.

«Тут главный эффект оказался, что во-первых, само по себе обдумывание и проработка идеи дают энергию. Легкую, подвижную, на ней горы не своротишь, но жизнь кажется приятнее и небо чище. Во-вторых, для каждой идеи я завела отдельную тонкую тетрадку. От держания тетрадки в руках — где что-то уже написано, обложка оформлена, иллюстрации где надо добавлены, есть ощущение что не просто так мечтала, а вроде что-то сделала. Как будто результат — не окончательный, но вполне материальный. В-третьих, я больше не обязана сразу доделывать все до конца (это меня сильно мучило, как оказалось). Допустим, в планах у меня тридцать пунктов. Написала пять, спрятала тетрадку в сундук. Когда пришел момент спокойный — полезла в сундук, перебрала тетрадки, выбрала ту, которую хочется продолжить (допустим, эту же), дописала еще шесть пунктов и снова спрятала. Есть ощущение постоянного продвижения вперед, и каждый такой сеанс прикосновения к идее дает свой выброс энергии. Она достаточно быстро развеивается, но успевает порадовать и освежить.
Кроме того, я веду эти тетрадки печатными буквами или письменными, но раздельно — так, чтобы легко было перечитывать. Это дает чувство, что теоретически тетрадки могут быть использованы и в далеком будущем, и кем-нибудь другим, если вдруг придет время и возможность реализовать идеи до конца. Отчего они (идеи) перестали плакать из-за своей нереализованности, а я вроде как больше не обязана во что бы то ни стало их доводить до полного воплощения, а должна просто вести процесс подготовки. Длинный, да, но продвигается же.»

И вот теперь, горюя над коробкой ненужных тряпочек, красочек и прочих сокровищ, и ища способ облегчить свое горе, я вспомнила эту клиентскую историю. И посмотрела на кучку своих непристроенных вещей как на кучку эскизов. Какие были прекрасные наброски, какие идеи! Да, они не нашли окончательного воплощения. Но они остались прекрасными в том виде, в котором они есть сейчас. Совсем не обязательно шить ту юбку, задуманную десять лет назад (боги, какое облегчение!) И даже не обязательно использовать это шитьё. Можно просто считать его творческим наброском, и на этом основании решать его судьбу. Способен ли он меня еще вдохновлять или нет? Если да — пусть едет со мной в Австралию, чего бы мне это ни стоило. Если нет — фтопку. Мгновенно высвободилась куча энергии! Что позволило мне не только быстро справиться со своими эмоциями, но и быстро раскидать вещи по чемоданам, а попутно задумать и написать текст, который вы сейчас читаете.

© Катерина Нистратова

Для иллюстрирования использовано фото Treasure chest, автор Maloeshi